【オジー・オズボーン】おすすめ！メタルの帝王の全オリジナル・アルバムを歴代ギタリストとともに一覧で紹介

こんな方にオジー・オズボーンの全オリジナル・アルバムをギタリストの歴史とともにご紹介します。

ウィック

日本でも「メタルの帝王」の異名で知られるヘヴィメタル界の重鎮、オジー・オズボーン

オジー・オズボーンは元祖ヘヴィメタルバンドのひとつでも知られるブラック・サバス（Black Sabbath）の初代ボーカリストとしてデビューします。

その後、重度のアルコール問題などもあり、1978年に正式にバンドを解雇されソロに転向します

ペディ

ウィック

ギタリストの発掘にも素晴らしい才のあるオジー・オズボーンのソロの全オリジナル・アルバムをご紹介していきたいと思います

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ランディ・ローズ 期

1. Blizzard of Ozz〔1980〕

ランディ・ローズとの運命的な出会い！ハードロック史に残る屈指の名盤

元QUIET RIOTのランディ・ローズ、元レインボーのボブ・デイズリー、元ユーライア・ヒープのリー・カースレイクらを迎えて自身のソロバンドを結成したオジー・オズボーンのヘヴィ・メタル史に残るデビュー・アルバムです。

LAメタルの中でエディ・ヴァン・ヘイレンと並び称される名ギタリスト、ランディ・ローズですが、“ I Don't Know”、“Crazy Train”などメタル色の強い曲から、心洗われるような名曲“Goodbye to Romance”や“Dee”、さらにはドラマティックな組曲調の“Revelation (Mother Earth)”、“Steal Away (The Night) ”など楽曲のヴァラエティさに彼のプレイが一役も二役も買っています。

クラシック・ギターのテクニックを用いたスタイルで、特徴的なリフや曲の中にもうひとつの曲があると言われるほどのギター・ソロはドラマティックで珠玉と言えます。

まさに語り尽くせない捨て曲なしの名盤中の名盤です。

2. Diary of a Madman〔1981〕

ランディのプレイがより伸び伸びと進化を遂げた作品

前作の成功を受けて、短いスパンで制作された2作目です。

1stと双璧をなす名盤で、ハードな曲からクラシックや教会音楽の要素を取り入れたような曲がバランスよくまとめられていて、ライブでも演奏される名曲が多数収録されています。

多忙を極める中で制作したためランディ自身にも後悔の残るプレイがあったということもあるそうですが、まったくそんなことを微塵も感じさせない仕上がりです。

惜しくもこのアルバムリリース後のツアー中にランディ・ローズは小型飛行機で事故死していまします。

ジェイク・E・リー 期

3. Bark at the Moon〔1983〕

ランディ・ローズの悲劇を乗り越えて制作された3枚目のアルバム

ランディの死はオジーに大きなショックを与えブラック・サバス時代以上に酒や薬に溺れたと言いいますが、なんとかそこから立ち直った3枚目のアルバムです。

ランディ・ローズの死後、ツアーではバーニー・トーメとナイトレンジャーのブラッド・ギルスがギターをつとめていましたが、このアルバムから元ROUGH CUTTのジェイク・E・リーが加入します。

ジェイク・E・リーはウェールズの父親と日本人の母親を持つハーフで、“ジェイク・フェイク”と呼ばれるトリッキーなプレイが持ち味です。

ランディとはまた一味違う新たな風を吹き込んでいて、名曲“Baek At The Moon”をはじめ、アグレッシブで洗練されたクールなギター・プレイを聴かせてくれます。

アルバム全体のトーンとしてはダークでミステリアスな雰囲気が漂っています。

4. The Ultimate Sin〔1986〕

オジー作品中最もポップでキャッチーなアルバム

UFOやマイケル・シェンカー・グループ、HEARTなどのプロデューサーをつとめたロン・ネヴィソンを迎え制作された4枚目のアルバムです。

オジー自体はこの作品を最も気にいっていないということを言ってるらしいですが、MTV全盛の時代にキャッチーさを求めた結果ポップ・メタルな楽曲が目立ちます。

ジェイク自身は前作より自分のカラーを全面に押し出してプレイしていますが、残念ながらこのアルバムを最後にベースのフィル・スーザンとともにバンドを去ることになってしまいます。

ザック・ワイルド 期

5. No Rest for the Wicked〔1988〕

無名の新人ギタリスト、ザック・ワイルドを起用した最初のアルバム

ジェイクに代わって、当時はまだ無名の新人で若干19歳だったザック・ワイルドがギタリストとして起用されます。

アメリカ南部出身、骨太でパワフルかつダイナミックなギター・スタイルはオジーにも創作面で影響を与えたのか、ノッているのが感じられます。

ザックの持ち味でもある特徴的なピッキング・ハーモニクスやランディを彷彿とさせるギター・ソロなど聴きどころ満載です。

6. No More Tears〔1991〕

初期オジーの集大成的作品

ザックが起用されて2作目の6枚目のアルバムです。

オジーのヴォーカルの充実ぶりもさることながら、作曲も含めて全面的にザックが貢献したアルバムで、彼の持ち味でもあるカントリーテイストなどを含め個性が遺憾なく発揮されています。

名曲“Mama, I'm Coming Home”をはじめ、ヴォーカルのメロディが充実していて、さらにモーターヘッドのレミー・キルスターが作曲で4曲関わっているのも特筆される大きい部分です。

また、“I don't Want To Change The World”でグラミー賞最優秀メタル・パフォーマンス部門を受賞し、初のグラミー賞受賞を果たしています。

なお、本作のツアーを持って引退すると発表し、タイトルにひっかけて「ノー・モア・ツアーズ」などと呼ばれていましたが、後にあえなく引退を撤回しています。

7. Ozzmosis〔1995〕

外部ライターを多数起用したアルバム

ツアー引退を送っていたオジーが十分充電を果たして復活した7枚目のアルバムです。

強力なバンド・メンバーに加え、スティーヴ・ヴァイやジャック・ブレイズ&トミーショウ、レミー・キルスターなど多数の外部ライターから楽曲を提供してもらって制作されていて、全体的にダークでヘヴィな仕上がりとなっています。

レコーディング直前に呼ばれたというザック・ワイルドのプレイ自体は、過去作ほどの存在感が感じられませんが、1曲目の“Perry Mason”“Thunder Underground”などはかっこいいですし、ポップなパワーバラード“See You on the Other Side”や“Old L.A. Tonight”は名曲です。

なお、その後のツアーではザック・ワイルドを外し、ジョー・ホームズがギターに参加しています。

8. Down to Earth〔2001〕

21世紀のオジーの幕開けに相応しいアルバム

オジーのブラックサバス復帰などもあり、前作から6年ぶりとなった21世紀に入って最初のアルバムです。

オルタナ系畑のプロデューサー兼ギタリストのティム・パーマーを迎えて制作された影響で、サウンドは全体的にモダンでヘヴィな印象となっています。

ティム・パーマーのサウンドにザック・ワイルドのキレや攻撃的なソロ・ワークで楽曲にアクセントが加えられています。

全作品を通すと地味な印象がありますが、新しい血を取り込んでいくオジーらしさが発揮されたアルバムとも言えます。

9. Black Rain〔2007〕

前作以上にヘヴィな路線に突き進んだ作品

2005年にカヴァー・アルバム『Under Cover』をリリースしていますが、オリジナルアルバムとしては前作に続き6年ぶりにリリースされた9枚目のアルバム。

モダン・ヘヴィネスの重鎮ケヴィン・チャーコをプロデューサーに迎え、前作以上にヘヴィ路線を突き進んでいます。

そんな中でもヘヴィーでキャッチーな“I Don't Wanna Stop”は耳を惹きますし、お得意のバラードもあり、ヴァラエティに富んだ内容となっています。

このアルバムを最後にザックが脱退をしています。

ガス・G 期

10. Scream〔2010〕

ガス・Gをギターに迎えて制作された唯一のアルバム

ザック時代が長く続いたオジーのソロ作ですが、ついにギタリストを新たにFirewindの活動で知られるギリシャ出身のガス・Gを迎えています。

プロデューサーには前作に続いてケヴィン・チャーコとタッグを組んでいて、サウンド的には前作の延長上にあります。

ギター・プレイはあきらかにザック期とはまた一味違って、メタル色の強いギターとなっています。

メタルのその当時のトレンドを取り入れたような暗く、重い作品となっています。

アンドリュー・ワット / スラッシュ / トム・モレロ

11. Ordinary Man〔2020〕

10年ぶりにリリースされたまさに大復活の作品

2013年にブラック・サバスのメンバーとしてアルバムを出したり、2017年にツアーを再開したりはしていたものの2020年1月にパーキンソン病を患っていることを告白し、復帰は難しいのかと思いきや、10年ぶりにリリースされた11枚目のアルバム。

ポスト・マローンやチャーリー・プース、トラヴィス・スコットなど今をときめくアーティストを取り入れ、さらには“Ordinary Man”ではエルトン・ジョンをフューチャリングするなど、まさにオジーの面目躍如な内容です。

バンドメンバーも豪華かつ楽曲もバラエティに富んでいて、新しいオジーを印象付ける傑作です。

アンドリュー・ワット / ザック・ワイルド / ジェフ・ベック / トニー・アイオミ / エリック・クラプトン 他

12. Patient Number 9〔2022〕

オジーの歴史はまだまだ続く

オジーは、まだまだ健在です。

ジェフ・ベックやエリック・クラプトン、さらには盟友トニー・アイオミなどレジェンド級のギタリストをゲストに迎え、それぞれの持ち味によってバラエティに富んだ面白い作品となっています。

それにしても、前作が最後になるかもと思っていたら、こんなに素晴らしいアルバムがリリースされるとは思いませんでした。

まさにオールスターなメンバーを集めたオジーならではの傑作12枚目のアルバムです。

まとめ

ウィック

いかがでしたでしょうか。ギタリストごとにアルバムの個性が出るのも面白いです

ぜひ、まとめてチェックして、オジー・オズボーンの魅力にハマってください

ペディ

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